Ceci n’est pas un dessin, c’est une situation

Au centre du travail de l’artiste, se trouve la pratique du dessin, simple et universelle. Si sa gestuelle est tellement reconnaissable, son art ne réside pas tant dans l’illustration mais plutôt et surtout dans la philosophie qui accompagne les différentes situations décrites dans ses dessins. Directes et honnêtes, ses œuvres abordent avec humour et de façon critique un grand nombre de thèmes allant de l’art conceptuel au skateboard.

Jarvis, qui se décrit parfois comme un philosophe visuel, s’intéresse à la fois à la nature performative et physique du dessin et à l’idée philosophique du dessin comme outil de compréhension du monde, un processus instinctif directement lié à la pensée. Ainsi, à l’impact visuel s’ajoutent des réflexions tangibles ou métaphysiques, souvent tautologiques, sur des scènes de la vie quotidienne.

Faisant référence à La Trahison des images, le titre de l’exposition choisi par l’artiste nous invite à considérer le dessin comme un objet en soi, et comment, en adoptant cette approche réductrice du dessin, il devient en quelque sorte une «situation» qui nous rappelle les artifices au cœur de la culture.

« Un dessin est fait par une série de gestes.
Dessiner sur papier est un enregistrement de ces gestes.
Libérez la ligne du papier et la ligne devient un objet. »

James Jarvis